色彩大师眼中的欧洲是怎样的？
Lido di spina, 1974 © Estate Luigi Ghirri
这是极光photo【江河影像】系列第66篇推送。
意大利色彩大师 Luigi Ghirri 于1971-1979年在摩德纳与巴黎等地拍摄了一系列彩色照片，共形成了14个专题，《地图与领土》是对这些作品的一次总结与回顾。
The Map and the Territory
地图与领土
摄影就是通过摄影师孩童般的双眼去观察世界，唤醒一种幻想与奇迹，以此颠倒《传道书》所言：“太阳底下无新事。” 应该是“太阳底下无旧事。”
—— Luigi Ghirri
Orbetello, 1974 © Estate Luigi Ghirri
Pescara, 1972 © Estate Luigi Ghirri
Modena, 1973. CSAC, Università di Parma
© Estate Luigi Ghirri
Marina di Ravenna, 1972. Bibliothèque nationale de France
© Estate Luigi Ghirri
Rimini, 1977 © Estate Luigi Ghirri
Rimini, 1977 © Estate Luigi Ghirri
Brest, 1972. CSAC, Università di Parma
© Estate Luigi Ghirri
Bologna, 1973. CSAC, Università di Parma
© Estate Luigi Ghirri
Atlante, 1976. Bibliothèque nationale de France
© Estate Luigi Ghirri
Modena，1973，CSAC, Università di Parma.
© Succession Luigi Ghirri
Rimini, 1977 © Estate Luigi Ghirri
Marina di Ravenna，1972，Bibliothèque nationale de France.
© Succession Luigi Ghirri
Pairs,1972. © Succession Luigi Ghirri
Salzburgo, 1977. Private collection. Courtesy Matthew Marks Gallery © Estate Luigi Ghirri
Carpi，1973，Luigi Ghirri，CSAC, Università di Parma.
© Succession Luigi Ghirri
Modena，1972，Luigi Ghirri，CSAC, Università di Parma.
© Succession Luigi Ghirri
Modena，1973，Luigi Ghirri © Luigi Ghirri
Modena, 1971. Courtesy Matthew Marks Gallery
© Estate Luigi Ghirri
Padova，1973，Luigi Ghirri，CSAC, Università di Parma.
© Succession Luigi Ghirri
'∞' Infinito，1974，Luigi Ghirri.
© Succession Luigi Ghirri
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撰文 / Sophie Wright
从27岁一直到48岁意外去世，路易吉·吉里（Luigi Ghirri）都全神贯注于摄影。在头十年的摄影生涯中，他创作了一个庞大丰富的专题系列，记录了新旧欧洲的变化。对他来说，拍摄行为本身就是一种对摄影本质的思考，摄影正在改变我们的社会和生活方式。《地图与领土》（The Map and the Territory）是在巴黎的一次回顾性展览。
吉里对世界的看法在14个系列作品里展开，它们被安放在许多“房间”里，形成了一幅迷宫般的地图，让人们沉浸在他的“思想与凝视的冒险世界”中，这些是摄影带给他的。面对一个不断被视觉材料蚕食的世界，图像开始破坏直接的体验，吉里培养了一种高度敏感与活跃的目光注视着他周围的环境，也注视着人们试图建构、描绘和表现周遭世界的方式。
Engelberg, 1972. CSAC, Università di Parma
© Estate Luigi Ghirri
吉里最初是一名测量员，他对描述空间并不陌生——简洁的视觉、对细节的关注以及寻找图像的边界，这些共同塑造了他优雅的摄影风格，而不只是对景观进行精确的分类和测量。吉里收集了日常世界的彩色片段，这些碎片形成一块块“拼图”，或一张字母表，用以捕捉70年代欧洲不断变化的景观，这些景观充满了符号与象征，指向了画面之外更大的图像。
受美国摄影师沃克·埃文斯、罗伯特·亚当斯和威廉·埃格尔斯顿的影响，吉里的作品题材取自日常生活。从家乡摩德纳的学习到在欧洲大陆度假的旅程中，吉里遇见了日常视野中易被人们忽视的拍摄对象。
在1973年的《亚特兰蒂斯》（Atlante）系列中，吉里逃离了他周遭的环境，进行了一次不可能的旅行。他用微距镜头放大纸页上的海洋、山脉和沙漠，将它们从更广阔的环境中抽象出来。
Modena, 1973. CSAC, Università di Parma
© Estate Luigi Ghirri
在地图中，地球上的一切地点都已经被解释和表示出来，每一个可能的“奥德赛”都包含在地图和图表中。对于新一代的摄影师来说，需要去“重新发现”：在景观中变形的图像与符号中旅行。
通过卡纸景观、柯达胶片等媒介，吉里观察公共空间中的图像，创造出微观叙事，让遥远之地的图像融入到当地的场景中。尤其是对这些图像物质性的关注——图片的诞生、复制、流传和日期。有些图片带有破损，因为它们常年贴在户外的广告牌上；有一些则是干净明亮的新图片，它们在商店中等着被人们购买，从而转变为共享的记忆。虽然很少有人物出现在这些意大利摄影师的画面中，但人类活动的痕迹在图像中无处不在。这些照片也体现了业余摄影师奉为圭臬的黄金法则（F/11，1/125，自然光模式），得以让后来的人们想象他们当时所关注的事物是怎么样的。
Bastia, 1976 © Estate Luigi Ghirri
摄影师每天都能感受到虚构与真相，假象与现实不断交替的世界。吉里对旅游和休闲场所中那些复制现实的图像符号感兴趣。但在一个虚幻和模拟的世界中，没有两样东西是完全一样的，每一幅图像都能吸引人们对之进行更近距离的观察。
吉里的14个系列作品共同为我们呈现了一个世界的纸质模本，既有丰富且细致的细节，又总是暗示着画面之外一个无限的存在，让人捉摸不透。他所谓的“无意识的凝视”是对我们所处时代的一个适切的预言，他总是认真谨慎地注视与捕捉着图像洪流中每一个能够定义这个时代的图像。
Verso Lagosanto，1989.
© Estate Luigi Ghirri
Paris,1972.
© Luigi Ghirri
Modena, 1972
© Eredi Luigi Ghirri
© Luigi Ghirri
© Luigi Ghirri
© Luigi Ghirri
Marina di Ravenna, 1970–1973.
© Eredi Luigi Ghirri
文字来源于lensculture
编辑/章文
The Map and The Territory
Luigi Ghirri
展览时间：2019.2.12-6.2
地点：Concorde, Paris
主办方：Jeu de Paume
摄影师简介
Luigi Ghirri
（意大利，1943-1992）
工作学习在摩德纳。他的摄影展遍布欧洲，在维也纳、阿姆斯特丹、阿勒和科隆举办过个人摄影展，还有纽约的光画廊。作为彩色摄影家，他的一生有无数作品，他的作品也被放在纽约的Julie Saul画廊展出。
极光photo近期推出“江河影像”系列，精选国内外优秀摄影师们关于江河的作品。此系列正合极光视觉将要推出的“江河影像•个人记忆”影像征集与资助计划，激发和资助年轻摄影师关注身边的“江河”。如果你也有关于江河的影像作品，欢迎投稿！（请把作品图和文字发送到邮箱：914127901@qq.com，并附上联系方式。）
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